Аннотации к рабочим программам

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету ПО.01.УП.01 «Рисунок» ДПОП "Живопись"

Программа учебного предмета «Рисунок» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области изобразительного искусства «Живопись».

Рисунок – основа изобразительного искусства, всех его видов. В системе художественного образования рисунок является основополагающим учебным предметом. В образовательном процессе учебные предметы «Рисунок», «Живопись» и «Композиция станковая» дополняют друг друга, изучаются взаимосвязано, что способствует целостному восприятию предметного мира обучающимися.

Учебный предмет «Рисунок» – это определенная система обучения и воспитания, система планомерного изложения знаний и последовательного развития умений и навыков. Программа по рисунку включает целый ряд теоретических и практических заданий. Эти задания помогают познать и осмыслить окружающий мир, понять закономерность строения форм природы и овладеть навыками графического изображения.

Срок реализации учебного предмета

Учебный предмет «Рисунок» при 5–летнем сроке обучения реализуется 5 лет – с 1 по 5 класс.

При реализации программы учебного предмета «Рисунок» продолжительность учебных занятий с первого по пятый классы составляет 33 недели ежегодно, аудиторные занятия в 1-3 классах – три часа, самостоятельная работа – 1 час, 4-5 классах – четыре часа, самостоятельная работа – 1 час.

Цель и задачи учебного предмета

Цель учебного предмета:

Художественно-эстетическое развитие личности ребенка, раскрытие творческого потенциала, приобретение в процессе освоения программы художественно-исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков по учебному предмету, а также подготовка одаренных детей к поступлению в образовательные учреждения, реализующие профессиональные образовательные программы в области изобразительного искусства.

Задачи учебного предмета:

освоение терминологии предмета «Рисунок»;
приобретение умений грамотно изображать графическими средствами с натуры и по памяти предметы окружающего мира;
формирование умения создавать художественный образ в рисунке на основе решения технических и творческих задач;
приобретение навыков работы с подготовительными материалами: набросками, зарисовками, эскизами;
формирование навыков передачи объема и формы, четкой конструкции предметов, передачи их материальности, фактуры с выявлением планов, на которых они расположены.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Рисунок» и проведение консультаций рекомендуется осуществлять в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 4 до 10 человек).

Мелкогрупповая форма занятий позволяет преподавателю построить процесс обучения в соответствии с принципами дифференцированного и индивидуального подходов.

Занятия подразделяются на аудиторные занятия и самостоятельную работу.

Обоснование структуры программы

Обоснованием структуры программы являются ФГТ к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области изобразительного искусства «Живопись», отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит следующие разделы:

сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;
распределение учебного материала по годам обучения;
описание дидактических единиц учебного предмета;
требования к уровню подготовки обучающихся;
формы и методы контроля, система оценок;
методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

словесный (объяснение, беседа, рассказ);
наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);
практический;
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Предложенные методы работы в рамках предпрофессиональной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях изобразительного творчества.

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Каждый обучающийся обеспечивается доступом к библиотечным фондам, и фондам аудио и видеозаписей школьной библиотеки. Во время самостоятельной работы обучающиеся могут пользоваться Интернетом с целью изучения дополнительного материала по учебным заданиям.

Библиотечный фонд укомплектовывается печатными и электронными изданиями основной и дополнительной учебной и учебно-методической литературы по изобразительному искусству, истории мировой культуры, художественными альбомами.

Мастерская по рисунку должна быть оснащена мольбертами, подиумами, софитами, предметами натурного фонда.

Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета, сведения о затратах учебного времени, графике промежуточной и итоговой аттестации

Общий объем максимальной учебной нагрузки (трудоемкость в часах) учебного предмета «Рисунок» со сроком обучения 5 лет составляет 726 часов, в том числе аудиторные занятия – 561 час, самостоятельная работа – 165 часов.

Экзамены проводятся с первого по четвертый класс во втором полугодии. В остальное время видом промежуточной аттестации служит творческий просмотр (зачет).

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету ПО.01.УП.02 «Живопись» ДПОП "Живопись"

Программа учебного предмета «Живопись» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительным предпрофессиональным общеобразовательным программам в области изобразительного искусства «Живопись».

Содержание программы отвечает целям и задачам, указанным в федеральных государственных требованиях.

Программа строится на раскрытии нескольких ключевых тем. Содержание тем постепенно усложняется с каждым годом обучения.

Основу программы «Живопись» составляют цветовые отношения, строящиеся на цветовой гармонии, поэтому большая часть тем в данной программе отводится цветовым гармониям. Затем следуют темы «Фигура человека», «Гризайль».

Программа «Живопись» тесно связана с программами по рисунку, станковой композиции, с пленэром. В каждой из этих программ присутствуют взаимопроникающие элементы: в заданиях по академическому рисунку и станковой композиции обязательны требования к силуэтному решению формы предметов «от пятна», а в программе «Живопись» ставятся задачи композиционного решения листа, правильного построения предметов, выявления объема цветом, грамотного владения тоном, передачи световоздушной среды.

Срок реализации учебного предмета

Учебный предмет «Живопись» при 5-летнем сроке обучения реализуется 5 лет – с 1 по 5 класс.

При реализации программы «Живопись» с 5-летним сроком обучения: аудиторные занятия в 1-5 классах – три часа, самостоятельная работа – 1час.

Цель и задачи учебного предмета

Цель учебного предмета:

Целью учебного предмета «Живопись» является художественно-эстетическое развитие личности учащегося на основе приобретенных им в процессе освоения программы учебного предмета художественно-исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков, а также выявление одаренных детей в области изобразительного искусства и подготовка их к поступлению в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области изобразительного искусства.

Задачи учебного предмета:

приобретение детьми знаний, умений и навыков по выполнению живописных работ, в том числе:
знаний свойств живописных материалов, их возможностей и эстетических качеств;
знаний разнообразных техник живописи;
знаний художественных и эстетических свойств цвета, основных закономерностей создания цветового строя;
умений видеть и передавать цветовые отношения в условиях пространственно-воздушной среды;
умений изображать объекты предметного мира, пространство, фигуру человека;
навыков в использовании основных техник и материалов;
навыков последовательного ведения живописной работы;
формирование у одаренных детей комплекса знаний, умений и навыков, позволяющих в дальнейшем осваивать профессиональные образовательные программы в области изобразительного искусства.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Живопись» и проведение консультаций рекомендуется осуществлять в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 4 до 10 человек).

Занятия подразделяются на аудиторные занятия и самостоятельную работу.

Обоснование структуры программы

Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит следующие разделы:

сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение
учебного предмета;
распределение учебного материала по годам обучения;
описание дидактических единиц учебного предмета;
требования к уровню подготовки обучающихся;
формы и методы контроля, система оценок;
методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

словесный (объяснение, беседа, рассказ);
наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);
практический;
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Предложенные методы работы в рамках предпрофессиональной образовательной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях изобразительного творчества.

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Каждый обучающийся обеспечивается доступом к библиотечным фондам.

Библиотечный фонд укомплектовывается литературой по изобразительному искусству, истории мировой культуры, художественными альбомами.

Мастерская по живописи оснащена натурными столами, мольбертами, предметами натурного фонда.

Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета, сведения о затратах учебного времени, графике промежуточной и итоговой аттестации

При реализации программы «Живопись» с нормативным сроком обучения 5 лет общая трудоемкость учебного предмета «Живопись» составляет 660 часа (в том числе, 495 аудиторных часов, 165 часов самостоятельной работы).

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету ПО.01.УП.03 «Композиция станковая» ДПОП "Живопись"

Программа учебного предмета «Композиция станковая» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области изобразительного искусства «Живопись».

Учебный предмет «Композиция станковая» направлен на приобретение детьми знаний, умений и навыков по выполнению живописных работ, получение ими художественного образования, а также на эстетическое воспитание и духовно-нравственное развитие ученика.

Художественно-творческое развитие учеников осуществляется по мере овладения ими навыками изобразительной грамоты. Немаловажная роль в данном процессе отведена овладению знаниями теории и истории искусств.

Содержание учебного предмета «Композиция станковая» тесно связано с содержанием учебных предметов «Живопись» и «Рисунок». В каждом из данных предметов поставлены общие исполнительские задачи: в заданиях по академическому рисунку и живописи обязательны требования к осознанному композиционному решению листа, а в программе по композиции станковой ставятся задачи перспективного построения, выявления объемов, грамотного владения тоном и цветом.

Срок реализации учебного предмета

Учебный предмет «Композиция станковая» при 5-летнем сроке обучения реализуется 5 лет – с 1 по 5 класс.

При реализации программы «Живопись» с 5-летним сроком обучения: аудиторные занятия в 1-4 классах – два часа, в 5 классе – три часа, самостоятельная работа– 1час.

Цель и задачи учебного предмета

Целью учебного предмета «Композиция станковая» является художественно-эстетическое развитие личности учащегося на основе приобретенных им в процессе освоения программы художественноисполнительских и теоретических знаний, умений и навыков, а также выявление одаренных детей в области изобразительного искусства и подготовка их к поступлению в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области изобразительного искусства.

Задачами учебного предмета «Композиция станковая» являются:

развитие интереса к изобразительному искусству и художественному творчеству;
последовательное освоение двух- и трехмерного пространства;
знакомство с основными законами, закономерностями, правилами и приемами композиции;
изучение выразительных возможностей тона и цвета;
развитие способностей к художественно-исполнительской деятельности;
обучение навыкам самостоятельной работы с подготовительными материалами: этюдами, набросками, эскизами;
приобретение обучающимися опыта творческой деятельности;
формирование у наиболее одаренных выпускников мотивации к продолжению профессионального обучения в образовательных учреждениях среднего профессионального образования.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Композиция станковая» и проведение консультаций рекомендуется осуществлять в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 4 до 10 человек).

Занятия подразделяются на аудиторные занятия и самостоятельную работу.

Рекомендуемая недельная нагрузка в часах:

Аудиторные занятия:

1 – 4 классы – 2 часа

5 – класс – 3 часа

Самостоятельная работа:1 – 5 классы – 1 час.

Обоснование структуры программы

Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит следующие разделы:

сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;
распределение учебного материала по годам обучения;
описание дидактических единиц учебного предмета;
требования к уровню подготовки обучающихся;
формы и методы контроля, система оценок;
методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

словесный (объяснение, беседа, рассказ);
наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);
практический;
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Каждый обучающийся обеспечивается доступом к библиотечным фондам и фондам аудио и видеозаписей школьной библиотеки. Во время самостоятельной работы обучающиеся могут пользоваться Интернетом для сбора дополнительного материала по изучению предложенных тем, в том числе, в области архитектуры, транспорта, пейзажа, интерьера, портрета, костюма.

Мастерская по композиции станковой должна быть оснащена удобными столами, мольбертами, компьютером, интерактивной доской.

При реализации программы «Живопись» с нормативным сроком обучения 5 лет общая трудоемкость учебного предмета «Композиция станковая» составляет 528 часов (в том числе, 363 аудиторных часа, 165 часов самостоятельной работы).

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету ПО.02.УП.01 «Беседы об искусстве» ДПОП "Живопись"

Программа учебного предмета «Беседы об искусстве» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области изобразительного искусства «Живопись».

Логика построения программы учебного предмета «Беседы об искусстве» подразумевает развитие ребенка через первоначальную концентрацию внимания на выразительных возможностях искусства, через понимание взаимоотношений искусства с окружающей действительностью, понимание искусства в тесной связи с общими представлениями людей о гармонии.

Полноценное освоение художественного образа возможно только тогда, когда на основе развитой эмоциональной отзывчивости у детей формируется эстетическое чувство: способность понимать главное в произведениях искусства, различать средства выразительности, а также соотносить содержание произведения искусства с собственным жизненным опытом. На решение этой задачи и направлено обучение данной программы.

Темы заданий программы «Беседы об искусстве» продуманы с учетом возрастных возможностей детей и согласно минимуму требований к уровню подготовки обучающихся данного возраста. Урок необходимо строить разнообразно, беседы следует чередовать с просмотром сюжетов, фильмов, обсуждением репродукций, прослушиванием музыки, посещением выставочных пространств, музеев, практической работой.

Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета, сведения о затратах учебного времени, графике проведения промежуточной и итоговой аттестации

Срок реализации учебного предмета

При реализации программы «Живопись» со сроком обучения 5 лет, предмет «Беседы об искусстве» реализуется 1 год, в 1 классе.

Общая трудоемкость учебного предмета «Беседы об искусстве» (1 год) обучения общая трудоемкость составляет 66 часа. Из них: 49,5 часов – аудиторные занятия, 16,5 – самостоятельная работа.

Видом промежуточной аттестации служит зачет (контрольная работа).

Цель и задачи учебного предмета

Цель: художественно-эстетическое развитие личности на основе формирования первоначальных знаний об искусстве, его видах и жанрах, художественного вкуса; побуждение интереса к искусству и деятельности в сфере искусства.

Задачами учебного предмета является:

развитие навыков восприятия искусства;
развитие способности понимать главное в произведениях искусства, различать средства выразительности, а также соотносить содержание произведения искусства с собственным жизненным опытом;
формирование навыков восприятия художественного образа;
знакомство с особенностями языка различных видов искусства;
обучение специальной терминологии искусства;
формирование первичных навыков анализа произведений искусства.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Беседы об искусстве» и консультации рекомендуется осуществлять в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 4 до 10 человек).

Занятия подразделяются на аудиторные и на самостоятельную работу.

Срок обучения программы – 1 год.

Рекомендуемая недельная нагрузка в часах:

аудиторные занятия: 1 классы – 1,5 часа;
самостоятельная работа: 1 классы – 0,5 часа.

Обоснование структуры программы

Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит следующие разделы:

сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;
распределение учебного материала на год обучения;
описание дидактических единиц учебного предмета;
требования к уровню подготовки обучающихся;
формы и методы контроля, система оценок;
методическое обеспечение учебного процесса.

Методы обучения

Программа составлена в соответствии с возрастными возможностями и учетом уровня развития детей. Занятия проводятся в мелкогрупповой форме, численностью 4-10 человек.

Основные методы обучения:

объяснительно-иллюстративный, в том числе, демонстрация методических пособий, иллюстраций;
частично-поисковый (выполнение вариативных заданий);
творческий (творческие задания, участие детей в дискуссиях, беседах);
игровые (занятие-сказка, занятие-путешествие, динамическая пауза, проведение экскурсий и др.).

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Каждый обучающийся обеспечивается доступом к библиотечным фондам и фондам аудио и видеозаписей школьной библиотеки. Обучающиеся могут использовать Интернет для сбора дополнительного материала в ходе самостоятельной работы.

Библиотечный фонд укомплектовывается печатными и электронными изданиями основной и дополнительной учебной и учебно-методической литературы по истории мировой культуры, художественными альбомами. Основной учебной литературой по предмету обеспечивается каждый учащийся.

Учебная аудитория, предназначенная для изучения учебного предмета «Беседы об искусстве» должна быть оснащена видеооборудованием, учебной мебелью (доской, столами, стульями, стеллажами, шкафами) и оформлена наглядными пособиями.

Содержание учебного предмета «Беседы об искусстве» построено с учетом возрастных особенностей детей.

Содержание учебного предмета включает следующие разделы:

Виды искусства;
Пространственные (пластические) виды искусства;
Динамические (временные) виды искусства;
Синтетические (зрелищные) виды искусства;
Язык изобразительного искусства;
Искусство как вид культурной деятельности. Многогранный результат творческой деятельности поколений. Сохранение и приумножение культурного наследия.

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету ПО.02.УП.02 «История изобразительного искусства» ДПОП "Живопись"

Программа учебного предмета «История изобразительного искусства» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области изобразительного искусства «Живопись».

Учебный предмет «История изобразительного искусства» направлен на овладение духовными и культурными ценностями народов мира; воспитание и развитие у обучающихся личностных качеств, позволяющих уважать и принимать духовные и культурные ценности разных народов; формирование у обучающихся эстетических взглядов, нравственных установок и потребности общения с духовными ценностями.

Содержание учебного предмета «История изобразительного искусства» тесно связано с содержанием учебных предметов «Композиция станковая», «Рисунок» и «Живопись». В результате изучения предмета учащиеся должны осмыслить, что произведение искусства – целый мир. У него есть свое пространство и время, свой «пульс» (энергия) – ритм – та сила сплочения, которая обеспечивает живое единство, единство смысла. Изображать – значит устанавливать отношения, связывать и обобщать. Композиция есть форма существования произведения искусства как такового – как органического целого, как выразительно–смыслового единства.

Предмет «История изобразительного искусства» направлен на осмысление отношения композиции художественного произведения и зрителя как акта общения, а восприятия его – как деятельность зрителя; на формирование умения использовать полученные теоретические знания в художественно-творческой деятельности.

Срок реализации учебного предмета

При реализации программы «Живопись» со сроком обучения 5 лет, предмет «История изобразительного искусства» реализуется 4 года, со 2 по 5 класс.

Общая трудоемкость учебного предмета «История изобразительного искусства» при 5-летнем сроке обучения общая трудоемкость составляет 264 часа. Из них: 198 часов – аудиторные занятия, 66 – самостоятельная работа.

Итоговая аттестация проводится в пятом классе во внеучебное время. В остальное время видом промежуточной аттестации служит зачет (контрольная работа).

Цель и задачи учебного предмета

Цель: художественно-эстетическое развитие личности учащегося на основе приобретенных им знаний, умений, навыков в области истории изобразительного искусства, а также выявление одаренных детей в области изобразительного искусства, подготовка их к поступлению в профессиональные учебные заведения.

Задачами учебного предмета является формирование:

знаний основных этапов развития изобразительного искусства;
знаний основных понятий изобразительного искусства;
знаний основных художественных школ в западно–европейском и русском изобразительном искусстве;
умений определять в произведении изобразительного искусства основные черты художественного стиля, выявлять средства выразительности;
умений в устной и письменной форме излагать свои мысли о творчестве художников;
навыков по восприятию произведения изобразительного искусства, умений выражать к нему свое отношение, проводить ассоциативные связи с другими видами искусств;
навыков анализа произведения изобразительного искусства.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «История изобразительного искусства» и консультации рекомендуется осуществлять в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 4 до 10 человек).

Занятия подразделяются на аудиторные и на самостоятельную работу.

Рекомендуемая недельная нагрузка в часах:

Аудиторные занятия: 2–5 классы – 1,5 часа

Самостоятельная работа: 2–5 классы – 0,5 часа

Обоснование структуры программы

Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит следующие разделы:

сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;
распределение учебного материала по годам обучения;
описание дидактических единиц учебного предмета;
требования к уровню подготовки обучающихся;
формы и методы контроля, система оценок;
методическое обеспечение учебного процесса.

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

объяснительно-иллюстративный;
репродуктивный;
исследовательский;
эвристический.

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Учебная аудитория, предназначенная для изучения учебного предмета «История изобразительного искусства» должна быть оснащена видеооборудованием, учебной мебелью (доской, столами, стульями, стеллажами, шкафами) и оформлена наглядными пособиями.

Содержание учебного предмета «История изобразительного искусства» построено с учетом возрастных особенностей детей.

Содержание учебного предмета включает следующие разделы:

Искусство Древнего мира
Искусство Средних веков
Древнерусское искусство X – начала XV вв.
Возрождение
Древнерусское искусство второй половины XV - XVII вв.
Искусство Западной Европы XVII – XVIII вв.
Искусство России XVIII века
Искусство Западной Европы XIX века
Искусство России XIX века
Искусство Западной Европы конца XIX - первой половины XX вв.
Русское искусство конца XIX – начала XX вв.
Искусство Советского периода

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету ПО.03.УП.01 «Пленэр» ДПОП "Живопись"

Программа учебного предмета «Пленэр» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области изобразительного искусства «Живопись».

Учебные занятия на открытом воздухе (пленэр) – неотъемлемая часть учебного процесса, в котором применяются навыки, формируемые в рамках различных учебных предметов: рисунка, живописи, композиции. Пленэр является школой для дальнейшего развития данных навыков. Во время занятий на природе учащиеся собирают материал для работы над композицией, изучают особенности работы над пейзажем: законы линейной и воздушной перспективы, плановости, совершенствуют технические приемы работы с различными художественными материалами, продолжают знакомство с лучшими работами художников-пейзажистов.

Программа «Пленэр» тесно связана с программами по композиции, рисунку, живописи.

В заданиях по пленэру используются композиционные правила (передача движения, покоя, золотого сечения), приемы и средства композиции (ритм, симметрия и асимметрия, выделение сюжетно-композиционного центра, контраст, открытость и замкнутость, целостность), а также все виды рисунка: от быстрого линейного наброска, кратковременных зарисовок до тонового рисунка. В рисовании растительных и архитектурных мотивов применяются знания и навыки построения объемных геометрических форм: куба, параллелепипеда, шара, конуса, пирамиды.

При выполнении живописных этюдов используются знания основ цветоведения, навыки работы с акварелью, умения грамотно находить тоновые и цветовые отношения. Данная программа реализуется как в условиях города, так и в условиях сельской местности.

При реализации программы «Живопись» с нормативным сроком обучения 5 лет учебный предмет «Пленэр» осваивается 4 года с первого по четвертый класс.

Занятия пленэром проводятся одну неделю в июне месяце. Самостоятельная работа проводится в счет резервного времени.

Объем учебного времени, отводимого на занятия пленэром, составляет по 28 часов в год, самостоятельная работа (домашнее задание) может составлять 7 час в год.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Пленэр» осуществляются в форме мелкогрупповых практических занятий (численностью от 4 до 10 человек) на открытом воздухе. В случае плохой погоды уроки можно проводить в краеведческом, зоологическом, литературном и других музеях, где учащиеся знакомятся с этнографическим материалом, делают зарисовки бытовой утвари, наброски чучел птиц и животных.

Цели учебного предмета:

художественно-эстетическое развитие личности ребенка, раскрытие творческого потенциала, приобретение в процессе освоения программы художественно-исполнительских и теоретических знаний;
воспитание любви и бережного отношения к родной природе;
подготовка одаренных детей к поступлению в образовательные учреждения.
Задачи учебного предмета:
приобретение знаний об особенностях пленэрного освещения;
развитие навыков построения линейной и воздушной перспективы в пейзаже с натуры;
приобретение навыков работы над этюдом (с натуры растительных и архитектурных мотивов), фигуры человека на пленэре;
формирование умений находить необходимый выразительный метод (графический или живописный подход в рисунках) в передаче натуры.

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

словесный (объяснение, беседа, рассказ);
наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);
практический;
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, создание художественных впечатлений).

Обоснование структуры программы учебного предмета

Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит следующие разделы:

сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;
распределение учебного материала по годам обучения;
описание дидактических единиц;
требования к уровню подготовки обучающихся;
формы и методы контроля, система оценок;
методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

При рисовании с натуры в условиях пленэра учащимися осуществляется активная исследовательская деятельность, изучается окружающий мир, отрабатываются навыки работы с материалом, закладываются основы профессионального ремесла.

Обучение происходит, главным образом, как решение задач по композиции, рисунку и живописи. Вид учебной деятельности должен быть разнообразным: обучение по наглядным образцам и практическая работа с натуры, в которой половина времени отводится на графику, половина - на живопись. Техника исполнения и формат работ обсуждаются с преподавателем.

Темы в программе повторяются с постепенным усложнением целей и задач на каждом году обучения.

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету В.01 «Скульптура» ДПОП "Живопись"

Программа учебного предмета «Скульптура» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительным предпрофессиональным общеобразовательным программам в области искусств.

Содержание программы отвечает целям и задачам, указанным в федеральных государственных требованиях.

Программа строится на раскрытии нескольких ключевых тем. Содержание тем постепенно усложняется с каждым годом обучения

Учебный предмет «Скульптура» предполагает изучение основ скульптуры. Курс предмета скульптуры включает станковые и декоративные задания.

Художественно-творческое развитие учеников осуществляется по мере овладения ими навыков объемно-пространственного и конструктивно-пластического мышления.

Содержание предмета «Скульптура» носит практический характер и предлагает решение следующих учебных задач: композиции, формообразования, пропорций конструкции, передачу пространства и объёма.

Срок реализации учебного предмета

Срок реализации учебного предмета «Скульптура» составляет 4 года: при 5-летней дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе «Живопись» – с 1 по 4 классы.

При реализации программы учебного предмета «Скульптура» продолжительность учебных занятий с первого по четвертый классы составляет 33 недели ежегодно.

Цель и задачи учебного предмета

Цель учебного предмета:

Необходимость изучения предмета «Скульптура» обусловлена развивающей функцией лепки. Тактильные ощущения при пластической работе с материалами дают мощный импульс в умственном и творческом развитии учащихся. Предмет способствует развитию у учащихся трехмерного восприятия объемной формы и умения чувствовать и передавать различными изобразительными средствами объем и пространство, развивает наблюдательность и зрительную память, воображение. При работе с трехмерными объектами задействуются не использующиеся в процессе рисования отделы головного мозга и нервной системы. Психологически, изготовление работ из пластических материалов, воспринимаются учащимися как подлинный процесс создания материальных ценностей.

Задачи учебного предмета:

освоение системы знаний по народному творчеству и жанрам скульптуры;
обучение целостному восприятию формы, правильному соотношению частей (пропорций), восприятие объекта в пространстве, языку пластики, чувству материала, грамотному использованию фактуры;
развитие творческой активной личности;
овладение профессиональными навыками для решения творческих задач выполнения реалистичных и декоративных работ. Овладение техническими навыками работы с материалом;
обучение грамотного построения композиции;
умений изображать объекты предметного мира, пространство, фигуру человека;
навыков в использовании основных техник лепки и материалов;
навыков последовательного ведения скульптурной работы;
формирование у одаренных детей комплекса знаний, умений и навыков, позволяющих в дальнейшем осваивать профессиональные образовательные программы в области изобразительного искусства.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Скульптура» и проведение консультаций рекомендуется осуществлять в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 4 до 10 человек).

Занятия подразделяются на аудиторные занятия и самостоятельную работу.

Обоснование структуры программы

Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит следующие разделы:

сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение
учебного предмета;
распределение учебного материала по годам обучения;
описание дидактических единиц учебного предмета;
требования к уровню подготовки обучающихся;
формы и методы контроля, система оценок;
методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

словесный (объяснение, беседа, рассказ);
наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);
практический;
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Каждый обучающийся обеспечивается доступом к библиотечным фондам.

Мастерская по скульптуре должна быть оснащена удобными столами, скульптурными стойками, инструментами, муфельной печью.

При реализации программы «Живопись» с нормативным сроком обучения 5 лет общая трудоемкость учебного предмета «Скульптура» составляет 198 часов (в том числе, 132 аудиторных часа, 66 часов самостоятельной работы).

Видом промежуточной аттестации служит творческий просмотр (зачет) в конце каждого учебного года.

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету В.02 «Композиция прикладная» ДПОП "Живопись"

Программа учебного предмета «Композиция прикладная» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительным предпрофессиональным общеобразовательным программам в области искусств.

Содержание программы отвечает целям и задачам, указанным в федеральных государственных требованиях и направлено на развитие творческих способностей, формирование навыков самостоятельной работы, воспитание эстетического вкуса учащихся.

Программа включает в себя четыре раздела, объединенных одной темой, содержанием которой являются задания, составленные исходя из возрастных возможностей детей и спланированные по степени сложности. В заданиях, связанных с изобразительной деятельностью, дети, на протяжении всего курса обучения, учатся организовать композиционную плоскость, сообразуясь с композиционным центром формата, учатся обращать внимание на выразительность пятна, линии, образность цвета. Знакомясь с различными техниками и видами декоративного творчества, они узнают о его многообразии, учатся создавать своими руками предметы, в которые вкладывают свои знания об окружающем мире, фантазию. Знакомство с традиционными видами ремесел также играет важную роль в передаче традиций из поколения в поколение.

Программа учебного предмета «Композиция прикладная» определяет общую направленность преподавания. Объем знаний, навыков и умений учащихся по разделам определяются педагогом в соответствии с разработанным содержанием предмета.

Предмет «Композиция прикладная» также тесно связан с предметами «Рисунок», «Живопись». Навыки, приобретенные на уроках рисунка и живописи, помогают учащимся наиболее успешно выполнять задания по прикладной композиции. Знание основных художественных школ русского и западно-европейского искусства, основных видов народного художественного творчества, его особенностей и истоков позволяет создавать наиболее выразительные орнаментальные темы и декоративные композиции.

Особенностью предмета «Композиция прикладная» является его практико-ориентированная направленность.

Знания, умения и навыки, приобретенные учащимися на уроках прикладной композиции, позволяют наиболее успешно создавать художественные проекты для работы в материале, например, работы, созданные на уроках композиции, могут быть переведены в технические рисунки и выполнены в материале.

Срок реализации учебного предмета

Учебный предмет «Композиция прикладная» является учебной нагрузкой по вариативной части, при 5-летнем сроке обучения реализуется 5 лет – с 1 по 5 класс.

При реализации программы «Живопись» с 5-летним сроком обучения: аудиторные занятия в 1-5 классах – 1 час, самостоятельная работа – 0,5 часа.

Цель и задачи учебного предмета

Целью учебного предмета «Композиция прикладная» является художественно-эстетическое развитие личности учащегося на основе приобретенных им в процессе освоения программы учебного предмета художественно-исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков, а также выявление одаренных детей в области изобразительного искусства и подготовка их к поступлению в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области изобразительного искусства.

Задачи учебного предмета «Композиция прикладная:

формирование способности понимать принципы создания предметов декоративно-прикладного искусства;
развитие интереса к изобразительному искусству и художественному творчеству;
знакомство с основными законами, закономерностями, правилами и приемами декоративной композиции;
применение полученных знаний о выразительных средствах композиции (ритм, линия, силуэт, цвет, тональная пластика, контраст) в композиционных работах;
формирование умения находить художественные средства, соответствующие композиционному замыслу, а также – живописно-пластические решения для каждой творческой работы;
формирование умения создавать грамотную художественную композицию;
формирование у наиболее одаренных выпускников мотивации к продолжению обучения в образовательных организациях среднего профессионального образования, реализующих основные профессиональные программы в области изобразительного искусства.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Композиция прикладная» осуществляются в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 4 до 10 человек).

Занятия подразделяются на аудиторные занятия и самостоятельную работу.

Обоснование структуры программы

Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит следующие разделы:

сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;
распределение учебного материала по годам обучения;
описание дидактических единиц учебного предмета;
требования к уровню подготовки обучающихся;
формы и методы контроля, система оценок;
методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

объяснительно-иллюстративные (демонстрация методических пособий, иллюстраций, приемов работы, рассказ, беседа);
творческие (творческие задания, участие детей в конкурсах);
репродуктивный;
проблемный (постановка проблемных вопросов; объяснение основных понятий, определений, терминов; создание проблемных ситуаций);
исследовательские (исследование свойств бумаги, красок, а также

возможностей других материалов).

практический (творческие упражнения и работа в материале);
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Предложенные методы работы в рамках предпрофессиональной образовательной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях художественного образования.

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Каждый обучающийся обеспечивается доступом к библиотечным фондами фондам аудио- и видеозаписей школьной библиотеки.

Мастерская по «Композиции прикладной» оснащена натурными столами, наглядными пособиями, компьютером, телевизором, предметами натурного фонда.

При реализации программы в области изобразительного искусств «Живопись» с нормативным сроком обучения 5 лет общая трудоемкость учебного предмета «Композиция прикладная» составляет 247,5 часов (165 аудиторных часов, 82,5 часов самостоятельной работы).

Видом промежуточной аттестации служит творческий просмотр (зачет) в конце 2 полугодия. Экзамены по вариативной части программы не предусмотрены.

Содержание учебного предмета нацелено на развитие восприятия и понимания языка декоративного искусства, на развитие способностей понимать и применять в учебной и творческой работе принципы создания предметов декоративно-прикладного искусства.

Содержание учебного предмета «Композиция прикладная» построено с учетом возрастных особенностей детей, а также с учетом особенностей развития их пространственного мышления; включает теоретическую и практическую части.

Теоретическая часть предполагает изучение учащимися теории композиции, включает в себя задания по аналитической работе в области композиции, практическая часть основана на применении теоретических знаний в учебном и творческом опыте.

Курс «Композиция прикладная» включает в себя четыре раздела:

основы общей композиции;
цветоведение;
орнамент;
стилизация и трансформация формы.

Пятый класс имеет иную структуру и состоит из одного раздела, содержание которого носит комплексный характер: создание итоговой композиции в материале.

Разделы повторяются каждый год и имеют различный уровень сложности.

В разделе «Орнамент» в первом классе учащиеся знакомятся с правилами построения линейного орнамента, во втором – замкнутого, в третьем и четвертом классах используют знания по орнаментальной композиции для составления итоговых декоративных композиций, в пятом классе пробуют свои силы в создании орнаментальной формы для прикладного применения в окружающей среде (например: костюм, интерьер).

В разделе «Цветоведение» учащиеся знакомятся с законами составления цветовых гармоний (от ахроматических до полихромных сложных цветовых тем).

В разделе «Стилизация и трансформация формы» учащиеся работают с растительными, животными и другими природными формами, а также с формами и предметами окружающей среды. В пятом классе используют знания для создания многофигурных композиций или элементов костюма.

В разделе «Основы общей композиции» учащиеся знакомятся с законами и правилами составления композиции, в каждом классе задачи усложняются. Все темы связаны между собой и имеют интегрированные основы.

Порядок изучения разделов и количество тем может меняться в зависимости от поставленных задач. Варианты стилизации и направленность орнаментальных композиций можно выбирать созвучно национальному колориту.

Работу в каждом разделе по теме можно рассматривать, как цикл заданий небольшого формата или – как объединенную общей задачей большую композицию.

Итогом каждого года должна стать серия цветовых или графических работ небольшого формата или одна законченная композиция в рамках изучаемой темы в цвете, материале или графическая. Техника исполнения и формат работы обсуждается с преподавателем.

Предложенные в настоящей программе темы заданий по композиции следует рассматривать как рекомендательные. Это дает возможность педагогу творчески подойти к преподаванию учебного предмета, применять разработанные им методики; разнообразные по техникам и материалам задания.

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету В.03 «Архитектурная композиция» ДПОП "Живопись"

Программа учебного предмета «Архитектурная композиция» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительным предпрофессиональным общеобразовательным программам в области искусств.

Содержание программы отвечает целям и задачам, указанным в федеральных государственных требованиях.

В системе художественного образования «Архитектурная композиция» является вспомогательным учебным предметом. Она способствует целостному восприятию предметного мира обучающимися.

Концепция учебного предмеат «Архитектурная композиция» базируется на специфике архитектурного и дизайнерского творчества, в основе которого лежит проект. В деятельности архитектора, получаемые от внешнего мира необходимые, знания становятся объектом не просто репродуктивного отражения, а творческой переработки, создания проекта чего-либо абсолютно нового, либо переосмысления, или рекомбинации известного. Для этого требуются не только знания и профессиональные изобразительные навыки и умения, но еще и оригинальность мышления, творческая интуиция.

Приобщение детей к архитектурно-художественному творчеству в программе рассматривается не только в качестве инструмента приобретения знаний, формирования практических изобразительных навыков, но и в качестве редства развития креативности, интуитивных способностей, образно-логического и проектного мышления.

Срок реализации учебного предмета

Учебный предмет «Архитектурная композиция» при 5-летнем сроке обучения реализуется 5 лет – с 1 по 5 класс.

При реализации программы «Архитектурная композиция» с 5-летним сроком обучения: аудиторные занятия в 1-5 классах – один час, самостоятельная работа – 0,5 часа.

Цель и задачи учебного предмета

Цель учебного предмета:

формирование творческой личности, обладающей развитым воображением, нестандартно мыслящей, владеющей проектной культурой, умениями и навыками созидательного творчества, способной художественно преобразить окружающий мир;
введение учащихся в мирпространств, составляющий ядро искусственной природы каждого человека.

Задачи учебного предмета:

развитие образно – ассоциативного мышления;
освоение объемно – пространственного мышления;
ознакомление с основными принципами творчества в области архитектуры и дизайна;
знакомство учащихся с процессом проектирования, с процессом преобразования окружающей среды,
умением создавать личностные пространства, части которых организованы по какому-либо художественному образу;
формирование основ проектного мышления, овладение приемами выражения творческой мысли графическими и пластическими способами формообразования;
приобретение навыков креативного перевода внешних впечатлений в образную художественную форму, разработки технологии перевода образа в материал, создания завершенного художественного продукта и его презентации.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Архитектурная композиция» и проведение консультаций рекомендуется осуществлять в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 4 до 10 человек).

Занятия подразделяются на аудиторные занятия и самостоятельную работу.

Обоснование структуры программы

Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит следующие разделы:

сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;
распределение учебного материала по годам обучения;
описание дидактических единиц учебного предмета;
требования к уровню подготовки обучающихся;
формы и методы контроля, система оценок;
методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

словесный (объяснение, беседа, рассказ);
наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);
практический;
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Каждый обучающийся обеспечивается доступом к библиотечным фондам и фондам аудио и видеозаписей школьной библиотеки. Библиотечный фонд укомплектовывается печатными и электронными изданиями основной и дополнительной учебной и учебно-методической литературой по изобразительному искусству, дизайну, истории мировой культуры, художественными альбомами, журналами по архитектуре. Учебный кабинет по предмету «Архитектурная композиция» оснащен столами, мольбертами, компьютером, инструментами для изготовления макетов.

При реализации программы «Живопись» с нормативным сроком обучения 5 лет общая трудоемкость учебного предмета «Архитектурная композиция» составляет 247,5 часа (в том числе, 165 аудиторных часов, 82,5 часа самостоятельной работы).

Видом промежуточной аттестации служит творческий просмотр (зачет) в конце каждого учебного года.

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету «Рисунок» ДООП "Изобразительное искусство"

Программа учебного предмета «Рисунок» разработана на основе и с учетом требований к общеразвивающим общеобразовательным программам в области искусств «Изобразительное искусство».

Содержание программы отвечает целям и задачам изучения навыков и приемов работы в изобразительном искусстве.

Срок реализации учебного предмета

Учебный предмет «Рисунок» при 4-летнем сроке обучения реализуется 4 года – с 1 по 4 класс.

При реализации программы учебного предмета «Рисунок» продолжительность учебных занятий с первого по четвертый классы составляет 34 недели ежегодно, аудиторные занятия в 1-4 классах – два часа.

Цель и задачи учебного предмета

Цель учебного предмета:

Задачи учебного предмета:

освоение терминологии предмета «Рисунок»;
приобретение умений грамотно изображать графическими средствами с натуры и по памяти предметы окружающего мира;
формирование умения создавать художественный образ в рисунке на основе решения технических и творческих задач;
приобретение навыков работы с подготовительными материалами: набросками, зарисовками, эскизами;
формирование навыков передачи объема и формы, четкой конструкции предметов, передачи их материальности, фактуры с выявлением планов, на которых они расположены.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Рисунок» рекомендуется осуществлять в форме групповых занятий (численностью от 5 до 10 человек).

Такая форма занятий позволяет преподавателю построить процесс обучения в соответствии с принципами дифференцированного и индивидуального подходов.

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

словесный (объяснение, беседа, рассказ);
наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);
практический;
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Предложенные методы работы в рамках общеразвивающей общеобразовательной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях изобразительного творчества.

При реализации общеразвивающей общеобразовательной программы с нормативным сроком обучения 4 года общий объем максимальной учебной нагрузки (трудоемкость в часах) учебного предмета «Рисунок» составляет 272 аудиторных часов.

С первого по четвертый класс, в первом и втором полугодии промежуточной аттестацией служит творческий просмотр.

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету «Живопись» ДООП "Изобразительное искусство"

Программа учебного предмета «Живопись» разработана на основе и с учетом требований к общеразвивающим общеобразовательным программам в области искусств «Изобразительное искусство».

Срок реализации учебного предмета

Учебный предмет «Живопись» при 4-летнем сроке обучения реализуется 4 года – с 1 по 4 класс.

При реализации общеразвивающей общеобразовательной программы с 4-летним сроком обучения: аудиторные занятия в 1-4 классах – два часа.

Цель и задачи учебного предмета

Цель учебного предмета:

Задачи учебного предмета:

приобретение детьми знаний, умений и навыков по выполнению живописных работ, в том числе:
знаний свойств живописных материалов, их возможностей и эстетических качеств;
знаний разнообразных техник живописи;
знаний художественных и эстетических свойств цвета, основных закономерностей создания цветового строя;
умений видеть и передавать цветовые отношения в условиях пространственно-воздушной среды;
умений изображать объекты предметного мира, пространство, фигуру человека;
навыков в использовании основных техник и материалов;
навыков последовательного ведения живописной работы;
формирование у одаренных детей комплекса знаний, умений и навыков, позволяющих в дальнейшем осваивать профессиональные образовательные программы в области изобразительного искусства.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Живопись» осуществлять в форме групповых занятий (численностью от 5 до 10 человек).

Групповая форма занятий позволяет преподавателю построить процесс обучения в соответствии с принципами дифференцированного и индивидуального подходов.

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

словесный (объяснение, беседа, рассказ);
наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);
практический;
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

При реализации общеразвивающей общеобразовательной программы с нормативным сроком обучения 4 года общая трудоемкость учебного предмета «Живопись» состовляет 272 аудиторных часов.

С первого по четвертый класс в первом и втором полугодии промежуточной аттестации служит творческий просмотр.

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету «Композиция станковая» ДООП "Изобразительное искусство"

Программа учебного предмета «Композиция станковая» разработана на основе и с учетом требований к общеразвивающим общеобразовательным программам в области искусств «Изобразительное искусство

Срок реализации учебного предмета

Учебный предмет «Композиция станковая» при 4-летнем сроке обучения реализуется 4 года – с 1 по 4 класс.

Цель и задачи учебного предмета

Задачами учебного предмета «Композиция станковая» являются:

развитие интереса к изобразительному искусству и художественному творчеству;
последовательное освоение двух- и трехмерного пространства;
знакомство с основными законами, закономерностями, правилами и приемами композиции;
изучение выразительных возможностей тона и цвета;
развитие способностей к художественно-исполнительской деятельности;
обучение навыкам самостоятельной работы с подготовительными материалами: этюдами, набросками, эскизами;
приобретение обучающимися опыта творческой деятельности;
формирование у наиболее одаренных выпускников мотивации к продолжению профессионального обучения в образовательных учреждениях среднего профессионального образования.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Композиция станковая» рекомендуется осуществлять в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 5 до 10 человек).

Рекомендуемая недельная нагрузка в часах:

Аудиторные занятия:

1 – 4 классы – 2 часа

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

словесный (объяснение, беседа, рассказ);
наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);
практический;
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Предложенные методы работы в рамках дополнительной общеобразовательной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях изобразительного творчества.

При реализации программы «Живопись» с нормативным сроком обучения 4 года общая трудоемкость учебного предмета «Композиция станковая» составляет 272 часа.

Видом промежуточной аттестации служит творческий просмотр.

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету «Декоративно-прикладная композиция» ДООП "Изобразительное искусство"

Данная программа составлена на основе существующей государственной программы Министерства культуры РФ «Декоративная композиция» и опыта работы в ДХШ № 2. Программа адаптирована с учетом современных требований, предъявляемых к уровню подготовки учащихся, состояния материально технической базы образовательного учреждения. Занятия по предмету «Декоративно-прикладная композиция» проводятся в объеме, определенном действующими учебными планами школы.

Содержание тем постепенно усложняется с каждым годом обучения.

Программа включает в себя задания, составленные исходя из возрастных возможностей детей и спланированные по степени сложности. В заданиях, связанных с изобразительной деятельностью, дети, на протяжении всего курса обучения, учатся организовать композиционную плоскость, сообразуясь с композиционным центром формата, учатся обращать внимание на выразительность пятна, линии, образность цвета. Знакомясь с различными техниками и видами декоративного творчества, они узнают о его многообразии, учатся создавать своими руками предметы, в которые вкладывают свои знания об окружающем мире, фантазию. Знакомство с традиционными видами ремесел также играет важную роль в передаче традиций из поколения в поколение.

Программа учебного предмета определяет общую направленность преподавания. Объем знаний, навыков и умений учащихся по разделам определяются педагогом в соответствии с разработанным содержанием предмета.

Предмет «Декоративно–прикладная композиция» также тесно связан с предметами «Рисунок», «Живопись». Навыки, приобретенные на уроках рисунка и живописи, помогают учащимся наиболее успешно выполнять задания по декоративно-прикладной композиции. Знание основных художественных школ русского и западно-европейского искусства, основных видов народного художественного творчества, его особенностей и истоков позволяет создавать наиболее выразительные орнаментальные темы и декоративные композиции. Композиция лежит в основе любого художественного произведения. Изучение законов декоративной композиции не предполагает готовых решений, а лишь помогает учащимся грамотно пользоваться в самостоятельной работе средствами изобразительного искусства.

Особенностью предмета «Декоративно–прикладная композиция» является его практико-ориентированная направленность.

Срок реализации учебного предмета

Программа рассчитана на учащихся 11-14 лет, срок обучения 4 года. На каждое занятие отводится 1 учебный час в неделю. Занятия проводятся 1 раз в неделю.

Цель и задачи учебного предмета

Целью учебного предмета «Декоративно–прикладная композиция» является художественно-эстетическое развитие личности учащегося на основе приобретенных им в процессе освоения программы учебного предмета художественно-исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков, а также выявление одаренных детей в области изобразительного искусства и подготовка их к поступлению в образовательные учреждения.

Задачи учебного предмета «Декоративно–прикладная композиция»:

формирование способности понимать принципы создания предметов декоративно-прикладного искусства;
развитие интереса к изобразительному искусству и художественному творчеству;
знакомство с основными законами, закономерностями, правилами и приемами декоративной композиции;
применение полученных знаний о выразительных средствах композиции (ритм, линия, силуэт, цвет, тональная пластика, контраст) в композиционных работах;
формирование умения находить художественные средства, соответствующие композиционному замыслу, а также – живописно-пластические решения для каждой творческой работы;
формирование умения создавать грамотную художественную композицию;
формирование у наиболее одаренных выпускников мотивации к продолжению обучения в образовательных организациях среднего профессионального образования, реализующих основные профессиональные программы в области изобразительного искусства.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Декоративно–прикладная композиция» осуществляются в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 5 до 10 человек).

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

объяснительно-иллюстративные (демонстрация методических пособий, иллюстраций, приемов работы, рассказ, беседа);
творческие (творческие задания, участие детей в конкурсах);
репродуктивный;
проблемный (постановка проблемных вопросов; объяснение основных понятий, определений, терминов; создание проблемных ситуаций);
исследовательские (исследование свойств бумаги, красок, а также

возможностей других материалов).

практический (творческие упражнения и работа в материале);
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Предложенные методы работы в рамках общеразвивающей программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях художественного образования.

При реализации программы «Декоративно–прикладная композиция» с нормативным сроком обучения 4 года общая трудоемкость учебного предмета составляет 136 часов.

Видом промежуточной аттестации служит творческий просмотр (зачет) в конце каждого учебного года.

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету «Графическая композиция» ДООП "Изобразительное искусство"

Образовательная программа «Графическая композиция» является первой ступенью программы «Архитектурная композиция», которая ведется в нашей художественной школе. В последние годы возрос интерес к художественным профессиям, изменилось отношение к архитектуре и в частности к профессии архитектора, дизайнера. Появилась возможность воплотить в жизнь самые интересные проекты и реально изменить окружающий нас мир. Этот интерес затрагивает каждого, а детям вообще свойственно мечтать и фантазировать, поэтому представленная программа рассчитана на развитие у детей творческого отношения к любому виду деятельности, к развитию конструктивного и образного мышления. Помимо классических приемов изображения, существуют другие виды, такие, как стилизованные и абстрактные формы. И графика дает возможность наиболее выразительно это выполнить.

Цель этой программы более широко познакомить учащихся с графическими приемами и техниками в изобразительном искусстве, с начальным (пока фантазийным) проектированием и подготовить их к освоению далее программы по архитектурной композиции.

Содержание учебного предмета «Графическая композиция» закрепляет знания, умения и навыки в композиционном построении изображения, способности анализировать форму и трансформировать изображаемые объекты. Предмет «Графическая композиция» знакомит учащихся с различными формами стилизации и множеством графических приемов в станковой и декоративной композиции.

Программа предусматривает вариативный подход к формированию учебного плана в зависимости от имеющихся материалов, возраста и степени подготовленности учащихся.

Для освоения той или иной техники графики, программой предполагается проведение бесед, выполнение ряда упражнений, выполнение эскизов композиций на заданную тему. Графические работы, выполненные учащимися, участвуют в учебных просмотрах, в выставках и конкурсах.

Темы заданий продуманы исходя из возрастных возможностей детей и согласно минимуму требований к уровню подготовки обучающихся данного возраста. Последовательность заданий в разделе выстраивается по принципу нарастания сложности поставленных задач. Некоторые темы предполагают введение краткосрочных упражнений, что позволяет закрепить полученные детьми знания, а также выработать необходимые навыки.

Программа имеет цикличную структуру, что позволяет возвращаться к изученному материалу, закрепляя его и постепенно усложняя.

Срок реализации учебного предмета

Учебный предмет «Графическая композиция» при 4-летнем сроке обучения реализуется 4 года – с 1 по 4 класс.

Цель учебного предмета:

поддержание и развитие интереса к изобразительному искусству;
развитие творческого потенциала;
воспитание художественно образованного человека, умеющего понимать изобразительное искусство и создавать художественные произведения соответственно возрастным особенностям;
раскрепостить фантазию;
формирование практических умений и навыков, устойчивого интереса к самостоятельной творческой деятельности в области изобразительного искусства;
овладение знаниями и представлениями о графике.

Задачи учебного предмета:

дать возможность свободно экспериментировать, выполняя задания;
научить наблюдать за окружающим миром и накапливать информацию;
развитие интереса к изобразительному искусству и творчеству художников – графиков;
знакомство с основными законами, закономерностями, правилами и

приемами в графической композиции;

приобретение умений грамотно изображать графическими средствами с натуры и по памяти предметы окружающего мира;
изучение выразительных возможностей тона и цвета;
приобретение навыков работы с подготовительными материалами: набросками, зарисовками, эскизами;
формирование умения создавать художественный образ в технике графика на основе решения технических и творческих задач;
формирование навыков передачи объема и формы, четкой конструкции предметов, передачи их материальности, фактуры с выявлением планов, на которых они расположены;
развитие художественно-творческих способностей детей (фантазии, эмоционального отношения к предметам и явлениям окружающего мира, зрительно-образной памяти);
познакомить с разнообразием графических техник и попробовать их в работе;
подготовить к работе в старших классах, где преподается предмет «Архитектурная композиция».

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Графическая композиция» и проведение консультаций рекомендуется осуществлять в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 5 до 10 человек).

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

словесный (объяснение, беседа, рассказ);
наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);
практический;
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Предложенные методы работы в рамках образовательной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях изобразительного творчества.

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Каждый обучающийся обеспечивается доступом к библиотечным фондам и фондам аудио и видеозаписей школьной библиотеки. Библиотечный фонд укомплектовывается печатными и электронными изданиями основной и дополнительной учебной и учебно-методической литературой по изобразительному искусству, дизайну, истории мировой культуры, художественными альбомами. Учебный кабинет по предмету «Графическая композиция» оснащен столами, мольбертами, компьютером.

При реализации учебного предмета «Графическая композиция» с нормативным сроком обучения 4 года общая трудоемкость составляет 272 часа.

Видом промежуточной аттестации служит творческий просмотр (зачет) в конце четвертого учебного года по завершению курса.

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету «Декоративно-прикладное искусство» ДООП "Изобразительное искусство"

Декоративно-прикладное искусство является неотъемлемой частью в системе художественного образования детей, и наравне с другими видами изобразительной деятельности: живописью, графикой, скульптурой способствует формированию и развитию художественного вкуса, эстетического идеала, творческого начала в личности.

Прикладное творчество является одним из самых доступных для ребенка средств выразительности. Работая с различными материалами, ребенок наиболее полно может выразить свои мысли, чувства, настроение и свое отношение к окружающему миру. Декоративно-прикладное искусство дает возможность для экспериментов, поисков, развитию творческой мысли у детей. В связи с этим в нашей детской художественной школе № 2 этому виду искусства уделяется большое внимание.

Учащиеся знакомятся с народным искусством, закладывающим фундамент для осознания специфики декоративно-прикладного искусства, истоков его образного языка и содержания. В процессе знакомства учащиеся должны осознать, почему у декоративно-прикладного искусства именно такой способ выражения (т. е. язык знака, символизирующего некую идею), совершенно не похожий на способы выражения в других видах искусства.

Отсюда форма изображения (стилизованная, обобщенно-лаконичная, условно-выразительная, являющаяся элементом орнамента) и цвет (декоративно-плоскостное пятно) как символические знаки в языке народного искусства; а основные художественные черты — декоративность, конструктивность и орнаментальность.

В ходе выполнения практических заданий необходимо постоянно обращать внимание учащихся на обобщенность, условность, лаконизм решения образов, что будет способствовать успешному освоению образного языка декоративного искусства.

В процессе выполнения задания решаются задачи композиционного, пластического построения образа, передачи орнаментального богатства, колористической целостности композиции.

Учащиеся ведут работу от простого к сложному, стремясь выделить размером, цветом композиционный центр, организующий вокруг себя второстепенные элементы декоративной композиции.

Приобщение учащихся к декоративно-прикладному искусству желательно осуществлять в системе Природа — Человек — Культура (Искусство), исходя из того, что искусство — это и сама природа, и историческая память народа. На уроках школьники осознают, что каждый художественно оформленный предмет включен в высокий порядок мира.

Содержание программы предполагает возможность экспериментирования с цветом, фактурой, материалом, различными техниками. Так, например, творческие задания на преобразования реальных форм в декоративно-обобщенные, на декорирование фигуры орнаментальным узором или на построение орнаментов с использованием разных материалов.

Решая основные задачи по ДПИ, преподаватель может самостоятельно определять количество часов по каждому заданию с учетом индивидуальных особенностей учащихся и в зависимости от степени их подготовленности к пониманию изучаемого материала; самостоятельно выбирать темы и техники исполнения, не теряя основной направленности в изучении данного предмета.

Срок реализации учебного предмета

Учебный предмет «Декоративно-прикладное искусство» при 4-летнем сроке обучения реализуется 4 года – с 1 по 4 класс, всего 170 часов за год.

При реализации программы «Декоративно-прикладное искусство» с 4-летним сроком обучения: аудиторные занятия в 1-3 классах – один час, в 4 классе – 2 часа.

Цель и задачи учебного предмета

Цель учебного предмета:

формирование творческой личности, обладающей развитым воображением, нестандартно мыслящей, владеющей проектной культурой, умениями и навыками созидательного творчества, способной художественно преобразить окружающий мир;

Образовательные задачи обучения:

формирование творческой активности;
формирование навыков декоративного рисования, что включает знание основ декоративной композиции, стилизацию форм, поиск цветовой гармонии, использование ритма, как основы орнамента;
ознакомление с различными художественными материалами и техниками;
помощь учащимся в овладении художественных умений и способов познания действительности на основе умений анализировать произведения декоративно-прикладного искусства и опыта собственной художественно-творческой деятельности;
формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное в жизни и в искусстве;
выработать у учащихся умение использовать знание теоретических основ декоративно-прикладного искусства и способствовать переходу этих знаний в активную творческую деятельность.

Развивающие задачи:

развивать интерес к изучению декоративного искусства;
развивать творческий потенциал личности, ее способности, воображение, изобретательность, наблюдательность, художественный вкус, эстетическое и художественное восприятие действительности, познавательные процессы (внимание, образную память);
развивать у детей навыки самостоятельного общения с искусством;
развивать активную жизненную позицию через участие в эстетическом преобразовании среды, при опоре на уважительное отношение к традициям и культуре своего народа;

Воспитательные задачи:

воспитывать эстетические чувства, умение ценить и понимать прекрасное;
воспитывать нравственные качества личности, интерес, любовь, уважение и бережное отношение к природе, живому и растительному миру, художественному наследию России;
воспитывать патриотические и интернациональные чувства, осознание собственной причастности к судьбе отечественной культуры;
воспитывать волевые качества: терпение, аккуратность, усидчивость.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Декоративно-прикладное искусство» рекомендуется осуществлять в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 5 до 10 человек).

Методы обучения

Организовывать и поддерживать познавательную активность учащихся для максимальной реализации цели и задач урока помогает сочетание различных методов (приемов): словесный, наглядный, объяснительно-иллюстративный, практический (репродуктивный), проблемно-поисковый, исследовательский и метод сравнительного анализа.

Словесный метод обучения применяется наиболее успешно при формировании теоретических знаний.

Объяснение нового материала лучше начинать с объяснительно-иллюстративного метода. Обучение детей изобразительному искусству не возможно без использования наглядного материала. Наглядность – одна из специфических черт изобразительного искусства как учебного предмета. Наглядное восприятие предмета представляет собой путь к познанию его сущности, к раскрытию его характера и закономерностей. Для успешной деятельности учебного процесса преподавателю необходимо иметь рад наглядных примеров, иллюстрирующих этапы работы. Для этой цели могут быть использованы работы учащихся прошлых лет. На уроках декоративно-прикладного искусства в качестве наглядного материала можно использовать иллюстрации, технологические таблицы, подлинники и предметы народного искусства.

Одновременно наглядный материал способствует накоплению зрительных образов у учащихся. В процессе восприятия очень важен момент эстетического переживания, сопровождаемый живой эмоциональной реакцией учащихся на увиденное. По мере дальнейшего рассмотрения произведений декоративного искусства усиливается смысловой компонент восприятия. Метод сравнительного анализа помогает учащимся увидеть общность и различие между изображениями. Для развития практических умений используются тренировочные упражнения, творческие задания. Репродуктивный метод (практический) заключается в повторении через упражнения, практического усвоения навыков. В ходе выполнения практических заданий необходимо постоянно обращать внимание учащихся на обобщенность, условность, лаконизм решения образов, что будет способствовать успешному освоению образного языка декоративного искусства.

Проблемно-поисковый метод помогает развивать самостоятельность, исследовательские умения детей и повышает уровень мотивации. Для его реализации подачу учебного материала лучше организовать путем постановки проблемы, раскрытия возможностей ее эмоционального восприятия. Исследовательский метод направлен на самостоятельное решение учебных задач.

Данные методы используются в сочетании и тесно взаимосвязаны друг с другом. На выбор методов при организации учебной деятельности влияет подбор учащихся в группах, уровень подготовленности, содержание материала.

При реализации учебного предмета «Декоративно-прикладное искусство» с нормативным сроком обучения 4 года общая трудоемкость составляет 170 часов.

В конце 4 класса проходит итоговый просмотр выполненных работ.

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету «Декоративная лепка» ДООП "Изобразительное искусство"

Предлагаемая программа по лепке является обобщением опыта работы ДХШ и ДШИ с детьми младшего школьного возраста от 7 до 10 лет. Программа основывается на единстве задач обучения и эстетического развития учащихся.

Содержание программы по лепке нацелено на формирование у детей художественной культуры. На приобщение к миру искусства, через их собственное творчество. Важно отметить так же, что эстетическое воспитание создает предпосылки для последующего полноценного развития учащихся.

Группы формируются из детей одного возраста. Дети имеют разные знания и умения, поэтому в программе большое внимание уделяется индивидуальному подходу в работе с детьми.

Цель данной программы – формирование творческого отношения детей к изучению окружающего их предметного мира и умения отобразить его в своих работах.

Содержание предмета «Декоративная лепка» носит практический характер и предлагает решение следующих учебных задач: композиции, формообразования, пропорций конструкции, передачу пространства и объёма.

Срок реализации учебного предмета

Срок реализации учебного предмета «Декоративная лепка» составляет 4 года: при 4-летней дополнительной общеразвивающей общеобразовательной программы в области искусств « Изобразительное искусство». При реализации программы учебного предмета «Декоративная лепка» продолжительность учебных занятий с первого по четвертый классы составляет 34 недели ежегодно.

Цель и задачи учебного предмета

Цель учебного предмета: Необходимость изучения предмета «Декоративная лепка» обусловлена развивающей функцией лепки. Тактильные ощущения при пластической работе с материалами дают мощный импульс в умственном и творческом развитии учащихся. Предмет способствует развитию у учащихся трехмерного восприятия объемной формы и умения чувствовать и передавать различными изобразительными средствами объем и пространство, развивает наблюдательность и зрительную память, воображение. При работе с трехмерными объектами задействуются не использующиеся в процессе рисования отделы головного мозга и нервной системы. Психологически, изготовление работ из пластических материалов, воспринимаются учащимися как подлинный процесс создания материальных ценностей.

Задачи учебного предмета:

освоение системы знаний по народному творчеству;
обучение целостному восприятию формы, правильному соотношению частей (пропорций), восприятие объекта в пространстве, языку пластики, чувству материала, грамотному использованию фактуры;
развитие творческой активной личности;
овладение профессиональными навыками для решения творческих задач выполнения реалистичных и декоративных работ. Овладение техническими навыками работы с материалом;
обучение грамотного построения композиции;
умений изображать объекты предметного мира, пространство, фигуру человека;
навыков в использовании основных техник лепки и материалов;
навыков последовательного ведения скульптурной работы;
формирование у одаренных детей комплекса знаний, умений и навыков, позволяющих в дальнейшем осваивать профессиональные образовательные программы в области изобразительного искусства.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Декоративная лепка» рекомендуется осуществлять в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 5 до 10 человек).

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

словесный (объяснение, беседа, рассказ);
наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);
практический;
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Предложенные методы работы образовательной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях изобразительного творчества.

При реализации программы «Изобразительное искусство» с нормативным сроком обучения 4 года общая трудоемкость учебного предмета «Декоративная лепка» составляет 136 часов

В конце 4 класса проходит итоговый просмотр выполненных работ.

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету «Основы изобразительной грамоты» ДООП "Изобразительное искусство"

Предлагаемая программа по композиции является обобщением опыта работы в ДХШ и ДШИ с детьми младшего школьного возраста от 7 до 10 лет. Программа основывается на единстве задач обучения и эстетического развития учащихся.

Учебный предмет «Основы изобразительной грамоты» занимает важное место в комплексе предметов общеразвивающей программы «Изобразительное искусство». Он является базовой составляющей для последующего изучения предметов в области изобразительного искусства.

Темы заданий продуманы исходя из возрастных возможностей детей и согласно минимуму требований к уровню подготовки обучающихся данного возраста. Последовательность заданий выстраивается по принципу нарастания сложности поставленных задач. Некоторые темы предполагают введение краткосрочных упражнений, что позволяет закрепить полученные детьми знания, а также выработать необходимые навыки.

Программа предмета «Основы изобразительной грамоты и рисование» состоит из двух разделов —цветоведения и освоение изобразительной плоскости, это два направления в содержании учебного предмета в каждой возрастной категории.

Гибкое соединение элементов заданий позволяет чередовать задания из разных разделов, данный принцип способствует поддержанию творческого интереса к изобразительной деятельности.

Срок реализации учебного предмета

Учебный предмет «Основы изобразительной грамоты» при 4-летнем сроке обучения реализуется 4 года – с 1 по 4 класс.

Цель учебного предмета:

выявление одаренных детей в области изобразительного искусства в раннем детском возрасте;
формирование у детей младшего школьного возраста комплекса начальных знаний, умений и навыков в области изобразительного искусства;
формирование понимания основ художественной культуры, как неотъемлемой части культуры духовной.

Задачи учебного предмета:

развитие художественно-творческих способностей детей (фантазии, эмоционального отношения к предметам и явлениям окружающего мира, зрительно-образной памяти);
воспитание эстетического вкуса, эмоциональной отзывчивости на прекрасное;
воспитание детей в творческой атмосфере, обстановке доброжелательности, эмоционально-нравственной отзывчивости, а также профессиональной требовательности;
формирование элементарных основ изобразительной грамоты (чувства ритма, цветовой гармонии, композиции, пропорциональности и т.д.);
приобретение детьми опыта творческой деятельности;
овладение детьми духовными и культурными ценностями народов мира.

Форма проведения учебных занятий

Занятия по предмету «Основы изобразительной грамоты» и проведение консультаций рекомендуется осуществлять в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 5 до 10 человек).

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

словесный (объяснение, беседа, рассказ);
наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);
практический;
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

При реализации учебного предмета «Графическая композиция» с нормативным сроком обучения 4 года общая трудоемкость составляет 306 часов.

Направление "Подготовка детей к обучению в художественной школе"

В настоящее время в связи с условиями жизни и воспитания ребенка, изменениями экологии, социально-экономических условий жизни общества особенно актуальным в педагогике становится поиск эффективных путей формирования эмоциональной культуры детей. Осознавая свои эмоции и переживания, ребенок постепенно движется к осознанию своего внутреннего мира, осознает свою роль и место среди таких же, как он, а также в мире взрослых.

Именно художественное воспитание в полной мере способно реализовать данную задачу. Как справедливо заметил выдающейся ученый педагог Л.С. Выготский «Детское творчество научает ребенка овладевать системой своих переживаний, побеждать и преодолевать их и учит психику восхождению». Изобразительное творчество дает выход эмоциям, чувствам и желаниям. Гармонизирует внутреннее пространство, позволяет моделировать действительность, легче воспринимать болезненные образы (страх, обиду, разочарование), раскрывает потенциал ребенка.

Затронутые и направленные на созидания эмоции создают мотивацию для самореализации ребенка. Чем выше уровень творческих способностей, тем более он свободен. И формирование его личности осуществляется не в условиях приспособления к требованиям окружающей среды, а в условиях его постоянной творческой активности направленной на переустройство окружающей среды и самого себя. Что не является при этом противоречием развитию коллективистских качеств, наоборот формирует перспективного члена успешного коллектива.

Программа «Основы изобразительной грамоты» рассчитана на один года обучения с детьми 4 - 6 лет. Занятия проходят один раз в неделю по два урока протяженностью 25 минут. Численная наполненность групп (не более 8 человек) и достаточно раскрепощенное поведение на уроке в рамках необходимых правил дает возможность наблюдения и регулирования деятельности детей с учетом их возрастных и индивидуальных особенностей.

Программа направлена на подготовку детей, желающих продолжить обучение в ДХШ, на развитие интереса и потребности к самостоятельному творчеству в дальнейшей жизни.

Концептуальные основы программы

Актуальные вопросы творческой самореализации, формирования эмоциональной культуры, гармоничного развития дошкольников находят свое решение в реализации данной программы.

Программа основана на особой сенсорной чувствительности детей дошкольного возраста, которая открывает огромные возможности развития. Именно в этом возрасте дети способны целостно и одномоментно воспринимать окружающий мир, интуитивно и эмоционально сопереживать всему увиденному и услышанному. Знакомство с музыкой, литературным словом, с изобразительным творчеством восприятие каждого из которых основано на активизации разных органов чувств вызывает в детской душе яркие переживания и образы. Известный ученый-педагог Б.П.Юсов писал, что дошкольник находится в «эстетической стадии» и открыт для общения в равной степени с разными видами искусства путем погружения в художественную среду и с учетом индивидуальных возможностей своего развития.

Интересы и рисунки детей причудливы и непостоянны, парадоксальны для взрослого ума. Детское творчество это своеобразная сфера их духовной жизни, они не просто переносят знакомые предметы и явления на бумагу, а живут в этом мире созданной ими красоты.

Ведущей деятельностью дошкольников является игра, совершаемая в состоянии эмоциональной безопасности, девизом: «Я делаю то, что хочу, а не то, что надо». Очень важно создавать доверительную обстановку на уроке и вызывать неугасаемый интерес и желание творить, что возможно только через сопереживание, обращения к личному опыту ребенка, через совместное приобретение опыта, удивление, открытия, новизну, чудо - все то, что является самым значимым в жизни ребенка. Задача учителя не дрессировать ребенка, а настраивать его эмоциональный мир на благо ему же.

Чем шире чувственный опыт, многообразнее впечатления и переживания, тем богаче материал который может комбинировать воображение. Обучить акту творчества нельзя, он не подчиняется никаким правилам и указаниям, требует особого состояния и почти никогда не возникает без помощи и участия взрослого. Но опыт, знания, убеждения взрослого человека могут не только обогащать фантазию, но и служить тормозом. Важно «не спугнуть» чувства, а вместе с ними неустойчивые образы. Пусть ребенок как можно дольше смотрит и видит мир своими глазами. «Ребенок - Автор. И развивать именно авторство. Не через грамоту и язык понятий, но через художественно-эмоциональные идеи самого Маленького Эмо. Большой Настройщик (учитель) поддерживает потребность Эмо в отношении «Я – Ты»: он не один, он на связи любви» - пишет В.Г. Ражников (доктор психологических наук).

В программе используются человеческие способности к межсенсорным связям, стимулируется развитие способности детей к синестетическому видению от типичных цветозвуковых связей до всевозможных пересечений чувственных реакций ребенка, осязания, цвета и линии, обоняния, звука, движения и дальше до метафорических ассоциаций с настроением, эмоцией, характером, определенных словами и поведением. Примером таких занятий может быть изображение запаха и вкуса, передача цвета движением тела и т.д. При формировании сенсорные системы (слух, обоняние, зрение, осязание, тактильные ощущения) складывается понимание своего внутреннего мира, развивается эмоционально-эстетическая отзывчивость, что позволяет формировать эмоциональную культуру ребенка.

Такой синтез чувственных реакций ребенка на занятиях не должен представлять собой механическое соединение, а моделироваться в интересах, взаимообогащения, взаимодополнения и усиления образной выразительности.

Цель и этапы реализации программы

Цели программы – гармоничное развитие личности, формирование эмоциональной культуры, творческая самореализация, обучение изобразительному искусству, разностороннее развитие, социализация.

Обучающие задачи: формировать навыки изобразительного творчества; знакомить с разными художественными произведениями, материалами и техниками; осваивать элементы теории; вырабатывать умения использовать теоретические и практические знания и навыки изобразительного искусства и способствовать их переходу в активную творческую деятельность.

Развивающие задачи: развивать интерес к изобразительной деятельности, творческий потенциал личности, способности, воображение, изобретательность, наблюдательность к окружающему миру. Развивать художественный вкус, эстетическое и художественное восприятие действительности, познавательные процессы, мелкую моторику рук; эмоциональное, интеллектуальное, социальное развитие.

Воспитательные задачи: воспитывать нравственные качества личности – интерес, любовь, уважение и бережное отношение к природе и художественному наследию русского народа. Воспитывать волевые качества – аккуратность, усидчивость, самостоятельность, стремление к завершению работы.

Построение урока

Уроки программы включают эмоциональную, обучающую, практическую и завершающие части.

1 этап. Эмоциональное вхождение в занятие. Создание на уроке атмосферы любви и доверия. Без этого ученик не может быть творцом.

Поэтому урок начинается с маленькой игры, непринужденного разговора, разминки, чтобы дети обрели состояние внутренней гармонии и чувства любви к окружающему миру.

2 этап. Познавательный или вхождение в неизвестное. Знакомство с новым понятием, словом, цветом и т.д. происходит разнообразно, эмоционально и увлекательно. Этот этап наиболее важен. Поэтому используется все богатство и многообразие методических приемов: беседа, сказка, путешествие, чтение стихотворений и прозы; интеллектуальные, психоэмоциональные, дидактические игры, эстетические игры; слушание классической музыки, созерцание работ художников, произведений народно-прикладного искусства, просмотр художественных фотографий; игры-визуализации, наблюдение, экспериментальное изучение вещей, уроки с раздачей и проигрыванием ролей, уроки с элементами пантомимы и театрализации. На уроке звучат ответы которые содержат собственные переживания и впечатления, окрашенные детскими эмоциями.

3 этап. Творческий или практический. Ученик погружается в свой внутренний мир и старается передать в рисунке свои мысли и чувства, раскрывает свое внутреннее «Я».

4 этап. Завершающий. Психофизическая разгрузка. В конце урока дети могут поделиться своими впечатлениями, описать свой рисунок, придумывая ему название, рассказать историю, раскрыть характер созданного образа.

Предполагаемые результаты

Стабильность основного состава.
Создание детского сообщества с благоприятным психологическим климатом.
Высокий уровень криативности каждого ребенка.
Владение навыками мастерства осваиваемого «от простого к сложному».
Умение применять знания на практике.
Творческий рост как индивидуальный, так и коллективный.
Улучшение показателей адаптации в обществе.
Наличие учащихся способных в дальнейшем, продолжить обучение в ДХШ.
Участие в выставках, конкурсах, публикациях.

Программа рассчитана на три года обучения с детьми 4 - 6 лет. Занятия проходят один раз в неделю по два урока протяженностью 25 минут. Общая трудоемкость учебного предмета «Основы изобразительной грамоты» составляет 68 часов в год.